守望山村

　　文|姚来义

　　一、沉醉乡情

　　大自然是丰富而多彩的，对于热爱艺术的人来说，它是一位伟大的老师，一个忠实的朋友。

　　于我，太行是故乡，亦是入梦的恋人。

　　作为画家，在艺术上必不可少有其赖以生存的风格特征，这种特征表现了自然环境和地域文化对其思想感情的影响和浅移默化。

　　我出生在北方一个小乡村，生长在农村，后来到杭州读美术学院，毕业后到大学任教。由于教学工作的需要，数十次带学生到太行山深入生活，写生采风。初次见到大山里的山村完全是一个石头的世界，原始淳朴，悠然宁静，深深的震撼了我。那里的石桥、石路、石墙、石凳、石屋、石磨盘，还有那潺潺的流水，空旷的田野，浓浓的纯朴民风，一种家的感觉，再次唤醒了我儿时的记忆和浓浓的乡愁。我深深的爱上了这里的一草一木。人们大概都会有类似的亲身体会，那就是当你沉醉于美好的记忆时，最令人神往的莫过于乡情的依恋了。多少诗人画家，每当他们敞开心扉，忘我抒发对故乡眷恋的情愫时，他就像一个远行归来的游子，蓦然投入母亲的怀抱一样，那般激动和兴奋是无法用言语述说的。

　　我尝试着用画笔来寻求表现最能触动我心灵深处的景物，并将个人的精神体验与生活感悟导入画面之中，以独特的视角和灵感描绘着那片只属于我的天地——太行山村。我用心灵作画，希望创造出一种具有非真实性的现实世界。具像与真实共存、色彩与平面共存、装饰与唯美共存，使画面呈现一种婉约典雅、清新、雅致之感。以更抒情的方式营造出一种静谧而有诗意的画面意味。我不想追求时髦，只想使自己多年的生活体验、艺术的升华、自然地流露在画面之上，使每个造型，线条和色彩都能与自己的性格协调起来，赋予画面深层次的个人精神内涵。

　　二、关于国画语言

　　一幅好的作品，它所揭示的艺术思想和内涵，应该是生命的情感和内在的真实。

　　原型只能为作品提供素材而不能提供意义，因此这就要求你对所描绘的对象进行重新的艺术处理，使其能化为真正情感意义上的形象，所谓心中之象，这种被重新处理过的形象，已具有符号化，形式化的语言特点。所创造的画面已经超越了它自身的意义，被赋予了一种诗性的意味，我创作的山村系列作品，正是在这种诗性意味下呈现出来的。这种诗性意味最终决定了画面的语言特质和内涵。

　　对国画笔墨形式语言的深入研究，就是把自己的精神内涵，灵感情趣转化为具体形态的过程，体现在宣纸上的色彩，笔墨，肌理及形、色、线节奏韵律构成，都应当表现为国画语言的因素和特质。 、在经营自己的图式时保持了新鲜感觉和个人经验，以特写的镜头来描绘近景的山村，省略了中景和远景，以此来突出山村这一永恒的主题思想。 (二)、在技法上我采取传统技法与现代意识相结合，使画面具有一种平面性和装饰性的艺术效果，努力在传统精神与现代意识的经典性结合的矛盾冲突中找到契合点，也正是我的以后努力的方向和艺术追求。 (三)、在设色上，我对主观性色彩表现语言进行有益的探索并初步形成自己的用色技巧，在建构画面色彩时，都不同程度的融进了主观色彩表现因素，改变了传统以类赋彩的手法，同时更加注重从中国传统绘画，壁画或民间美术的色彩中吸收营养，并从中找到在西方色彩与中国画色彩交融中的切入点，创造出充满实感，色彩鲜明、洋溢生命活力的作品。

　　三、感动生活

　　感动生活具有一种崇高的养分，如同丰盈甘美的母乳。对于生活，我始终都是一个受益不尽的吮吸者，吸着母乳的精华渐渐长高、长大、享有智慧与激情。

　　我在生活中感悟人生，在人生中寻找自我，在自我中超越升华，并不断有新的感悟和理解，借画笔来表达自己的情感，挖掘深遂的生活内涵，以诗意的灵感与生活相碰撞，表现出温馨而诗意的精神家园。

　　时至今日，山村成了我精神上的永恒家园，我把净洁的心灵永远地留在了那里，守望着山村。