《斯文在守》

　　文/刘炜弢(郑州大学美术学院)

　　魏翚兄是当代文人绘画的新秀，在他简约而飘逸、雄放而沉稳的笔墨之中，不折不扣地流露出传统文人的儒雅气质。他的画作，看不见猎奇，看不见喧嚣，充溢着淡泊优游，涵纳着清虚浑茫，在静定中观照，在寂寞中冥思。

　　中国画家，首先要守住中国的人文气质。守不住中国的人文气质，遑称国画?“画”字从田，其意义或源于画土为界。由此想来，作为画者也应当有其执守。的确，古人的成就容易被今人墨守，因此时代更推崇新创。反过来说，离开了对古代绘画精神的守，却很难在今天的中国画坛真正有所成。魏辉兄钟情于传统艺术，且能精微地把握整个文化思想史统照之下的艺术审美的嬗变历程。他仰慕古人在观物与观心的过程中参悟天地之大美与本心的现成，物我混一，通会不碍。这也正是魏辉的画作所以具有浓厚文人风襟的学理基础。有成斯有守，有守故有成。文化就是如此，不可不守，又不可固守。须气魄之开拓，又须才分之甄别。适其度、守其中庸才是古今之恒理。所谓继往开来，含弘光大，才思气力，一不可缺。魏辉兄，其善守者也。

　　降而言之，中国画还应当守住传统的表现材质。因为材质本身也是一种语言，中国的水墨纸素，恰能最好地传达中国文化的精神。实际上，古人所讲的“书卷”之气，也就是在可触的质材之间寻绎文化心理的感受与认同。而魏辉的作品，正是“书卷”气的最好注脚。魏辉作品的魅力，也正体现在他于可视可感的质材元素上的敏感与精诣。魏辉深谙纸性;故能娴驭墨气;加上精妙的笔法——每一个点都是富有生命的跳跃音符，每一条线都流注着内证式的束放自由，于是乎，那种不可抗拒的秀美，那种沁入骨髓的清凉，便沛然乎楮素之间了。